Estas páginas recogen una serie de entrevistas realizadas a personajes que he tenido la oportunidad de conocer en mi vida profesional. A parte de la valoración laboral, propio como trabajo del entrevistador, el contacto con estos personajes me han aportado vivencias irrepetibles y enriquecedoras a nivel humano y personal. De alguna forma quiero hacerlas extensivas a los lectores de este blog.
martes, 26 de diciembre de 2017
sábado, 16 de septiembre de 2017
Rai Ferrer (ilustrador y escritor)
ONOMATOPEYA, EN SOLITARIO
[Entrevista publicada en la revista mensual ‘Cara a Cara’ en junio de 1981]
[Entrevista publicada en la revista mensual ‘Cara a Cara’ en junio de 1981]
Rai Ferrer, enamorado de los
tebeos, nacido en el pueblo burgalés de Manciles, pero barcelonés hasta la
médula, -con piso frente la capilla gitana que Helios Gómez pintó en la cárcel
Modelo de Barcelona-, es un ilustrador que cree en la reivindicación de los
grafistas y de los fotógrafos que han plasmado la historia del siglo XIX y XX
con su trabajo de notarios del tiempo. Hoy reinventa su proyecto Onomatopeya. Y
nos explica esto.
-Rai, ¿qué es Onomatopeya?
Onomatopeya ha sido y Onomatopeya
es. Me explico. Onomatopeya fue un colectivo de tres individuos José Solá, Luis
Díaz y yo, que se unieron en unas
circunstancias profesionales difíciles. De eso hace unos cinco años. La vieja Onomatopeya
se dedicó a reivindicar aspectos olvidados de la vida pasada y de la historia
de nuestro país, ocultos e ignorados, por gran parte del publico, en aquel
momento. Hoy, Onomatopeya, se puede decir, que solo es Rai Ferrer.
-¿En solitario?
Sí, un amante del cine en technicolor,
de las novelas de aventuras, de las historias de terror y de las aventuras
policiacas. También, de un coleccionista empedernido de todo tipo de grabado y
de publicación antigua o moderna, que archivo con patológico mimo.
-¿Quieres decir que Onomatopeya ya no es la misma de antes?
Existe un común denominador, que
une ambas etapas…, pero es otra cosa.
-¿Cual es este común denominador?
En cierto modo yo. Pero también
este denominador común podría ser la vocación de poner a disposición del gran
público la iconografía que ha marcado nuestra vida cotidiana. Pero el estilo ya
es distinto. Es el mío.
-¿Y continuar reivindicado la
imagen y el grabado?
Por descontado. Pero incidiéndolo
mediante un lenguaje claro y llano para hacerlo accesible a todos los públicos.
Cosa que a veces no pasa con muchos
grafistas que utilizan la imagen y los medios
de comunicación para hacerse herméticos, intelectuales, oscuros.
-¿Qué elementos diferenciales hay entre la vieja Onomatopeya y la nueva?
La más evidente, es la falta de
uno de sus miembros, Luis Diaz. Y un procedimiento judicial de por medio, que hemos
tenido por injurias al Ejército.
-¿Pero, continuas colaborando con José Solá, el otro miembro del trío
onomatopéyico?
Solá es un gran amiguete. Y
colabora conmigo, sobre todo para caligrafiar los textos de mis composiciones. Es
un gran globero (rotulista).
-Uno de los rasgos diferenciadores entre la vieja y nueva Onomatopeya
es el abandono de los temas históricos, de marcado cariz reivindicativo, de tipo social, para entrar más en el plano cultural, y sobre todo la ausencia total del color
Bueno. En los trabajos de la primera
época hay dos circunstancias que determinaron nuestro estilo. Uno es que el
grupo surgió, prácticamente después de la muerte del dictador, por una
circunstancia profesional, ya que Luis y yo trabajábamos en el departamento de
publicidad de una empresa dedicada a la venta por correo y que, por una quiebra,
desapareció. La situación de quedarnos
sin trabajo nos obligó a reinventarnos nuestra actividad profesional y decidimos
crear un equipo de creadores gráficos, pero con un leiv motive diferente: expresar nuestra inquietud cultural e incidir en la sociedad a través de nuestra
profesión de grafistas publicitarios.
-Sí, recuerdo que vuestros trabajos, carteles, posters, viñetas, eran
tan atractivos y vistosos como los anuncios de la Coca-Cola, pero con unos
contenidos que podrían escandalizar al propio Marx.
Mira, te cuento. El contenido
radical de nuestros trabajos era un producto y de una necesidad de la época. Un
tiempo que muchos han catalogado de transición, de pre-democracia. Aquel radicalismo también era debido, puede,
a mi espíritu ácrata, que he tenido de toda la vida, y no lo puedo contener. Sobre
el multicolorismo y la excelente ejecución de los trabajos se debe, en un alto
porcentaje, a la excelente mano y gran profesionalidad de este genio que es
Luis Diaz. Pero también he de decirte que todo aquel colorido, toda aquella
buena factura, suponía un lastre, un hándicap para el desarrollo de la propia Onomatopeya,
sobre todo en no traicionar su vocación primaria. Cosa que ahora, en solitario, ya no pasa.
-¿Por qué?
Por una razón muy simple. Diaz
es un perfeccionista, un artista, un creador enamorado del color, del diseño y
no toleraba que dejáramos de trabajar en la policromía. Imprimir en color es
carísimo y los trabajos en color solo pueden ser destinados a un tipo de publicación
muy determinada. Yo siempre tuve claro, que nuestro trabajo tenía que llegar a
los diarios, y no solo a revista ‘tutti colori’.
-¿Esto era traicionar la idea primigenia?
Onomatopeya nació con ganas de
llegar al gran público. Nació para la comunicación de masas. Con una voluntad
de utilizar los canales de difusión de mensajes masivos. Desde posters,
pegatinas, ¿y por qué no?, las páginas de los diarios. Teníamos claro que si utilizábamos
los medios convencionales de comunicación, la prensa, nuestras ideas o
reflexiones podrían llegar a mayor número de gente posible. Yo pienso así y no solo
para que disfrutasen de nuestro trabajo una minoría selecta y determinada. De
ahí mi persistente preocupación en utilizar publicaciones de lo más variado, y
de esta forma, hacer que los mensajes pudieran llegar a un público lo más
amplio posible.
-¿En qué fuentes iconográficas bebe Onomatopeya?
El secreto de Onomatopeya es que
reproduce imágenes, fotografías o estampas auténticas de la época que describe.
Esto sí, con la lógica manipulación en la composición y el montaje, lo que le da una personalidad propia. Y esto se
debe a que tengo un archivo gráfico que me permite jugar con multitud de
imágenes y de las más variadas épocas.Por otra parte, en lo estilístico, Onomatopeya es una simbiosis del trabajo que
realiza El Cubri, equipo de grafistas madrileño que admiro, y del equipo valenciano
Crónica. Soy un ferviente admirador de ambos, a pesar de que hay cosas que no
comparto de ellos…
-¿Cómo qué?
Pues… de El Cubri, no comparto su
hermetismo, su código expresivo con tantas claves ocultas. Del Equipo Crónica,
considero que sus trabajos se limitan en el estrecho terreno de lo pictórico,
de limitarse a que su difusión sean las galerías de arte, menguando su
posibilidad de difusión, a través de los mass-media. Crónica rechaza su
utilización, factor que lo pone en las antípodas de Onomatopeya. Equipo Crónica
hace cuadros para museos. Onomatopeya hace viñetas, posters, literatura
gráfica, para la gente.
-En cambio ¿El Cubri si usa los
mass-media?
Sí, pero con una voluntad
minoritaria, para dirigirse a una minoría muy determinada… O eso pienso yo.
-He observado, que gran parte de tu producción son homenajes a sucesos o
personajes que la sociedad lo quiere marginar, como los hechos de Casas Viejas,
el bombardeo de Guernica, Durruti, Groucho Marx, la novela policiaca, el cine de
Hollywood…
Sí, esto puede que sea una de mis
señas de identidad. Reivindicar cosas que muchos creen ya obsoletas, o para el olvido, me entusiasma. Por eso las toco. Pero más que un homenaje a
personajes o sucesos,-¡que lo son!, mis trabajos son una reivindicación a
aquellas personas que con su plumilla, su carboncillo, su cámara fotográfica
han hecho posible que estos sucesos los podamos disponer ahora, y revivirlos
gracias a aquella representación gráfica.
-¿Por qué tu trabajo es una homenaje a la documentación gráfica de la historia
de los últimos años y no a los de ahora?.
Se debe a mis demonios
-Tus debilidades, tu aficiones... sí, lo veo en vuestros trabajos publicados en
Cuadernos de Cine, en Fotogramas, el mismo libro dedicado a la novela policiaca
y sobre todo el que me acabas de enseñar, a punto de publicarse, de la Novela
de Aventuras… Pero, para mí, creo, tu mejor proyecto es este inacabado
reportaje gráfico sobre la historia del primer tercio del siglo español
titulado Tiempo de Estampas (1900-1931) y que se tenía que completar con Tiempo
de Rebeldía (1931-1939) y Tiempo de Nostalgia (1939-1950).¿Por qué no lo finalizasteis?
Realizar este libro, y
finalizarlo, fue muy divertido. Pero una vez editado, resultó todo muy
complicado. Hoy, tendría que tener una buena oferta para remprenderlo. Fue un
acto de voluntarismo tremendo… Cuando ahora lo pienso, me asusto.
-Por cierto, tu nuevo libro de homenaje a la novela de aventuras ¿lo
edita una editorial de Madrid?
Sí. Mis dos libros anteriores,
Tiempo de Estampas y La Novela Policiaca fueron editados en Barcelona. Para
este nuevo, me vino una oferta de Madrid que se interesó por el trabajo.
-¿Hay ahora más iniciativas a periodisticas y editoriales en Madrid?
Mi experiencia profesional entre
Madrid y Barcelona es curiosa. Onomatopeya empezó publicando en revistas
barcelonesas, donde se nos aceptó admirablemente, Viejo Topo, Fotogramas, Bazaar, Por Favor... Luego vino la gran crisis de
la prensa en Barcelona y decidimos ver como estaba el ambiente en Madrid. Como
anécdota, te diré que llegamos a la villa y corte en mi 600 el día del entierro
de los abogados laboralistas. No debía ser el momento más adecuado para proponer
lo que ofrecíamos, ni para editoriales de libros, ni para la prensa, y el caso
fue que regresamos a Barcelona con las manos vacías. Posiblemente, en aquel
momento, no entendieron nuestra fórmula de gráfica, demasiado novedosa, puede.
No estaban para puñetas, en definitiva. El caso es que de vuelta a Barcelona, decidimos continuar con nuestra labor,
estilo y conceptos que ya teníamos. Pero decidimos prestar más atención a las
editoriales de prensa escrita y sin olvidar nuestra faceta libresca y postulamos
en producir viñetas más sencillas, para que colara mejor en la prensa, y
funcionar a modo de agencia. Esto originó alguna divergencia dentro del grupo.
Lo malo fue que en ese momento, en Barcelona, se agudizó la crisis de la prensa, y
esta opción no fue factible. Ello hizo que
se abriera una crisis de crecimiento en la misma Onomatopeya. Fue en este periodo cuando Luis
Diaz decide dejar el colectivo y yo poté por continuar con Onomatopeya, solo. Tras
algunas exposiciones en algunas galerías, con originales publicados, y sumergido en el marasmo que se encontraba la prensa
barcelonesa, decidí probar de nuevo ir a Madrid y tuve la gran suerte de conseguir
trabajar en Diario 16: nada menos
que publicar cada día una viñeta en un calendario conmemorativo. Puede que los tiempos habían cambiado y puede
que el estilo onomatopéyico se hiciera más comprensible en Madrid. Fue como dicen, 'de Madrid…al cielo'. Y aquí
estoy. En la gloria…, y a la espera, también,
de la próxima publicación del libro de aventuras…
Angel Joaniquet
jueves, 27 de abril de 2017
Jaume Sisa, (músico)
'CUALQUIER NOCHE PUEDE SALIR EL SOL’
[Entrevista publicada para la publicación
infantil,’El Tricicle' dirigida a alumnos de ESO, 22 de abril 2017]
Se ha convertido en un himno de la solidaridad y de
bienvenida. "Qualsevol nit pot sortir el sol", [Cualquier noche puede salir el sol] es un canto a la amistad, a la hospitalidad, al
derecho de recibir en tu casa a la gente que huye de la guerra y de la
violencia.
Una
canción que Jaume Sisa, la compuso a principios de los años 70, en plena época
hippy, cuando se oía decir aquello de que "haz el amor y no la guerra" y que hoy continua vigente y actual. La voluntad de que mi casa sea también la tuya, es una muestra de aprecio hacia los demás y un deseo de solidaridad que se mantiene vivo en nuestra
sociedad, tan normal y natural como es ver salir el sol cada día.
De
hecho, siempre sale, es una maravilla, que por ser tanto cotidiano no le
prestamos mucho caso. Hoy
mismo nos ha salido de nuevo el sol, tras la negra noche y nadie se ha
sorprendido. Es lo normal.
A
principios del año 71, pero la grabé en 1975.
-¿A
que se refiere la temática de la canción?
A muchas cosas, pero la principal es una referencia a la
amistad. Recuerdo
que salió de una forma no muy premeditada. Surgió probando melodías, para hacer
una composición, donde la música era el motivo fundamental. Como
texto, fue la escusa para acoplarlo a la música y para llenarlo de palabras decidí encadenar una serie de nombres, de
personajes de ficción, que me acompañaron mientras la componía.
-¿Cuántos personajes
salen?
60, y todos
personajes de ficción. Lo curioso es que una
vez tuve a estos personajes enganchados en la música, me pregunté, ¿y ahora, que hago con todas
estas personas?. Entonces se me ocurrió que los podría invitar a una fiesta, en
mi casa, y de ahí salió el argumento de la canción .
No lo sé. Es curioso, nunca me han
hecho esta pregunta. Es
difícil definir quien es el que más me gusta... Todos. Es como responder a la pregunda de ¿a quién
quieres más ...? El
amor, si es sincero, es universal, no
partidista.
-¿Pensó que tendría
tanto éxito ésta canción?
¡No!, ¿que va !. Este tema era como una ‘torna’. Antes,
cuando ibas a la panadería a comprar pan y no llegaba la barra al peso estipulado, te
daban un trozo de pan o un corte de coca, para completar la compra. Esto se
llamaba la 'torna'. Con
esta canción pasó lo mismo. Fue
como una 'torna', para completar un disco. Recuerdo que en Rafael Moll, el
productor de mis discos, me dijo que este tema no sabía cómo encajarlo dentro del
resto de las piezas. Y al
final quedó para ser la última, como una especie de cuento que sirviera de relleno y completar el disco. Se registró casi
de milagro.
Seguro que pondría de nuevos. Hay
muchos personajes que quedaron fuera, pero no de forma premeditada, sino porque no se me ocurrió en aquel momento. Mafalda,
no sale, como tampoco salen Diego Valor, Spiderman o el Micky Mouse, a pesar de
que mucha gente cree que sí. De
escribirla ahora, a lo mejor pondría a Heidi, al Xin Xan, a Mazinger Z. Creo
que es una canción que se puede alargar infinitamente, añadiendo personajes de
ficción, adaptándose al gusto del momento.
-¡Una canción muy
versátil!
Creo que sí. Y muy abierta. Se
acomoda bien a todo tipo de manifestación, ya sean actos familiares,
celebraciones populares, fiestas. Es
una canción que sirve para todo. Se ha cantado en bodas, bautizos, funerales,
en todo tipo de actos y celebraciones.
Me
parece bien. Es
una canción, como te digo, muy abierta, que transmite de forma clara una de las
vertientes más altruistas que tiene la gente, que es el de acoger en su casa a
la gente que necesita ayuda y compañía.
Angel Joaniquet
(Texto traducido del catalán)
lunes, 2 de enero de 2017
Josep Gallisá, (regatista y armador de crucero)
‘FALTAN TRIPULACIONES
PARA REGATAS SOCIALES’
[Entrevista publicada en RANC Difusión, núm. 29, enero del 1989]
Josep Gallisá es un experto navegante. Armador del Viking II, actualmente es el presidente
del Club Náutico Arenys de Mar, y un crucerista convencido, de los que sale a
navegar en todas la regatas sociales de fin de semana, y participa en campeonatos de cruceros del calendario
federativo. Es socio fundador de la Real Asociacion Nacional de Cruceros –RANC-
'Entonces no era Real, -nos dice- era simplemente Asociación Nacional de
Cruceros (ANC). Fui el primer secretario de la asociación, en el año 1973.
Después lo fui, ya constituida, en el 74 y en el 79. Tengo el número 5, como
socio'.
-¿A qué se debe que salgan
tan pocos cruceros a regatear, hoy por hoy, comparado con años atrás?
Competir en regata es duro. A muchos le gusta navegar, cada
vez salen más barcos por el placer de navegar, pero competir…, esto es otra
cosa. Requiere mucha voluntad. Coordinar personas. Preparar barco. Hay momentos que la gente se
cansa… porque es difícil mantener con entusiasmo un proyecto y sobre todo, hoy
es difícil encontrar tripulantes…
-¿Estamos viviendo un
momento de crisis más de tripulaciones
que de armadores?
Sí.
-Y, ¿eso?
Es resultado de un ciclo oscilante, como en todo en la
actividad humana. Ahora estemos sufriendo un momento de desencanto por parte de
muchos navegantes…
-¿Debido a qué?
A varias razones. Puede que a un cambio de ciclo. Una es que
cada vez más se están profesionalizando muchos tripulantes, que van a competir
en barcos con armadores fuertemente esponsorizados. Para ser más competitivos
buscan tripulaciones de otros barcos, y se quedan cojos barcos con tripulaciones habituales, sin gente con que
navegar.
-Si esto pasa es
porque buscan alcanzar mejores niveles de competición y si hay alguien que
fomenta esta profesionalización no se puede hacer nada en su contra
Pero esto no está claro. Lo que ocurre es que en
determinados momentos un armador necesita, por algún compromiso náutico, una
buena tripulación. Entonces busca a los mejores del momento y los atrae como
sea, vaciando a otros barcos.
-Esta práctica, ¿cada
vez está más extendida?
Sí. La prueba es que cada vez hay menos tripulantes para los
barcos que regatean los fines de semana, en las regatas sociales. Muchos navegantes
se reservan sólo para las grandes regatas.
-¿La oferta es
pequeña?
Siempre ha sido mínima. Aún somos un país que vive de
espaladas al mar. Las tripulaciones actuales son las mismas que las que se
formaron hace quince años. No hay renovación. Esto también provoca que muchas de
estas personas ya estén cansadas, que busquen otras actividades de ocio, o de
pasatiempo deportivo.
-¿No se sienten suficientemente
recompensados, sólo navegando?
Existen pocos alicientes para ellos. Incluso los medios
de comunicación hacen escaso eco de los esfuerzos que realizan estos hombres de
base de la vela. La prensa sólo habla y se preocupa de una élite de navegantes. Y en el
crucerismo, las regatas no las sustenta la élite. Es el resultado de muchos
proyectos, de muchas embarcaciones, de muchos armadores que velan por este
deporte. Y esto no es considerado en lo más mínimo, ni por la prensa, ni por la
sociedad, incluso ni por la misma federación.
-¿Un alto sacrificio para
no verse recompensado?
O muy poco. Solo a nivel individual, el de la pura
satisfacción personal. Y esto, muchas veces, sabe a poco para quien se ha
sacrificado durante años en este deporte.
-Lo veo pesimista
No. Por naturaleza soy optimista, pero es una evidencia esto
que te estoy contando y, que creo, hay que remediarlo como sea. De aquí mi
optimismo.
-¿Cómo?
Superar el desencanto, y esto no solo es una anécdota o una
frase. Existe un profundo desencanto, tanto entre armadores como de
tripulaciones, debido el alto nivel tecnológico en que se está llegando en
muchas regatas. Sobre todo con la guerra de materiales, lo que hace que para la
mayoría de los armadores les sea imposible el competir con igualdad. Se está perdiendo
un poco el entusiasmo por competir, ya que muchos ven como una fatalidad el hecho de que nunca ganaran con
su barco cuando compite con uno muy bien ‘armado’. Estamos llegando a unos niveles de diferencias que valdría la
pena replantearse como hemos de regatear. Y esto solo se podrá hacer con unas
nuevas valoraciones de hándicaps y ratings.
-¿Una solución no es
la actual separación que se hacen a los yates en competición, ubicándoles, según
sean, en yates ‘regata’ o en yates ‘crucero’?
Esta separación de flotas ha sido una de las mejores
iniciativas de la Asociación. Es evidente que no se pueden mezclar prototipos
con barcos de serie, al igual que no se puede mezclar ‘fórmulas 1’ con ‘turismos’
en una carrera de coches. Pero en el fondo, y sin querer, estamos potenciando
los grandes proyectos, ayudando con un seudo-profesionalismo a tripulaciones que
después tampoco pueden vivir de su actividad y en contrapartida, la flota base
no crece, nos quedamos sin tripulantes, y cuando navegamos en campeonatos contra otros barcos con grandes presupuestos, sabemos que nada podemos hacer contra ellos y entramos
de nuevo con el problema. Muchos se desmotivan, se cansan y dejan de embarcarse.
-¿No será una falta
de espíritu deportivo?
En parte puede que sí. Con tanta diferencia de armamento no
es extraño que muchos no estén motivados deportivamente. Hay que saber perder, también.
Pero la afición al mar se mueve en círculos muy restringidos, y no por un tema
de posibilidad económica, sino porque el mar es muy selectivo. Ser aficionado
al mar, navegar, supone un gran esfuerzo, no solo económico. Es una voluntad.
Muchos llegan al mar por romanticismo y no por deportivismo. Y puede que esta faceta
falte hoy día. Una solución de futuro tendrían que ser las Escuelas de Vela,
que son las que tendrían que garantizar la continuidad de esta actividad deportiva
de la vela y garantizar canteras de futuros tripulantes, con ganas de navegar y
competir.
En su club hay una
buena escuela de vela
Sí, pero veo que muchos jóvenes, cuando cumplen los 18 años,
y cuando ya no están bajo la tutela del padre, se olvidan del mar. Y son estos
jóvenes quienes tendrían que engrosar las tripulaciones de crucero.
¡Parece un pez que se
muerde la cola, ahora que contamos con más
clubes náuticos y más puertos deportivos!
Confundir la estadística del buen número de puertos deportivos
y relacionarlo con una señal de buena afición por el mar, es un craso error.
Por experiencia te diré que tan solo un 5% de los socios de un club, regatean.
-Y este fracaso a ¿qué
se debe?
Fundamentalmente porque está mal dirigido este deporte. Las
federaciones solo estimulan a las figuras, al medallista, a los campeones, cuando en realidad, pienso, el
objetivo de una dirección deportiva tendría que orientarse en fomentar a la
base deportiva. Este es el verdadero
cometido de los responsables del deporte. El gran fracaso de la política deportiva,
y no hablo sólo de la vela, es que no se consigue crear una afición suficiente para
que la gente participe y practique deporte, como base, en el futuro.
Angel Joaniquet
Angel Joaniquet
viernes, 16 de diciembre de 2016
Javier García Mateo, (periodista radiofónico)
‘VOLVER A LA RAMBLAS, ES
UN LUJO’
[Entrevista publicada en el suplemento Ciutat
Vella, del diario El Vigía, febrero 1993]
Javier García Mateo es una bestía radiofónica. ‘Nací para la radio’, nos comentaba. ‘Hace
un siglo no hubiera podido ejercer al cien por cien mi auténtica vocación, que
no es otra que comunicarme, de forma directa con un público oyente’.
Puede que de
no tener radio, habría hecho lo mismo desde un púlpito, o desde el ágora,
subido en una tarima, o en el corner del Hyde Park. ‘Puede. Pero la
herramienta de la radio, sin duda fabulosa, es el medio que mejor cuadra con mi
vocación de comunicador’.
Su voz, verdaderamente es impresionante. Y le ayuda,
en eso de atraer oyentes. Desde hace un mes es la nueva voz nocturna en la
Ramblas. Sí, Javier García Mateo, es una de las nuevas voces de la Rambla.
Barcelonés, periodista y sobre todo
radiofónico, desde enero dirige y conduce un programa con el nombre de ‘Rambla
Noche’, en la emisora Onda Cero, estudio ubicado en el centro de esta arteria barcelonesa. El
éxito de audiencia ha sido fulminante.
..
-¿Ramblista?
Como barcelonés, siempre me he sentido ramblista
-Hace tiempo que no estabas
aquí…
Sí, he estado lejos de Barcelona durante varios años. En mi
última trayectoria profesional he estado
en varias ciudades, como Madrid, Oviedo, Tarragona, pero siempre he guardado
algo de la Rambla muy dentro de mí.
-Pues no te podría pasar nada mejor, aterrizar en plena Rambla
Sí, el hecho de trabajar
en una emisora, inmersa en el gran cogollo de este gran paseo, que es más que
un simple paseo, es una gran suerte y además me supone un aliciente profesional muy
especial.
-¿Hasta qué punto?
Hasta el punto que no dudamos, cuando tuvimos que definir al programa, de
llamarlo Rambla Noche, uniendo así la
nocturnidad, esencia y razón de ser el programa, con este carismático paseo
barcelonés.
-¿Qué supone la Rambla
para un periodista bohemio como tú?
Un lujo. La Rambla siempre ha sido refugio de periódicos y
periodistas y una zona donde siempre se ha cocido la actualidad de la ciudad.
-¿Aún lo es?
Todo cambia, pero mantiene su latido. Antes, los grandes
diarios barceloneses tenían sus redacciones en la Rambla, o cerca de ella. Hoy
muchos sucesos ciudadanos aún pasan por la Rambla. Esto ya da una idea de que la
actualidad ciudadana pasa y se vive por aquí. Hoy, donde ahora trabajo, una emisora de Barcelona, continua teniendo sus reales en
ella.
-¿Qué ventajas supone
tener la redacción y la emisora aquí? (No
duda):
El estar en la Rambla supone una gran ventaja respecto a
otros medios. Es como tener una unidad móvil permanente, en el meollo de la
cuidad. Además a nadie le cuesta venir al estudio, si hemos de entrevistar a un
invitado, dado que como paseo por excelencia de Barcelona la Rambla tiene un
continuo fluir de personas, personajes, sucesos, actualidades, eventos. A nadie
le cuesta venir aquí.
-Venir a la Rambla es
como un recreo…
Un recreo, una gozada, un foco de inspiración. Lo que pasa
en la Rambla no no pasa en cualquier otro lugar. Y esto es radiofónico al
máximo. Y lo quiero aprovechar.
-Es un espectáculo vivo…
Quien está en la Rambla, seguro que no se aburre. Es el
mejor espectáculo del mundo. Por eso todos pasamos por aquí. Quienes paseamos
continuamente por la Rambla, ya sea por obligación profesional, vecinal o por
puro deleite, te das cuenta que se te contagia un espíritu abierto, que captas todas las sensaciones que brotan en este
paseo. Personalmente consigo un estado
de ánimo positivo gracias a esta presencia constante del paseo. Te abres de
forma natural a la curiosidad.
-¿Vaya lujo, trabajar
en la Rambla?
Trabajar aquí, es un privilegio. Uno, aquí, no solo no se aburre
sino que se inspira y se motiva. Eres más creativo, y para mi programa de
radio, esto es fundamental. Para Rambla Noche, esto me facilita el poder pulsar el ritmo
barcelonés. Con esta presencia constante del paseo, se consigue mejor.
-¡Y más en un programa
nocturno!
El programa es a altas horas de la noche, y seguro que la
vitalidad de la Rambla se proyecta de forma más directa en los contenidos.
-Esto ¿le beneficia?
Clarísimo. La vitalidad nocturna del paseo influye en mi
espacio radiofónico, que abarca toda la madrugada. Y no solo eso, sino que el mismo
espíritu de la Rambla influye en toda la
emisora. La Ramblas son una fuente de información y una forma de vivir. Lo
impregna todo, incluso el mismo edificio donde estamos. La radio que quiero
hacer es una radio en vivo, la de las gentes de la ciudad. Y en Barcelona, lo
más vivo son la Ramblas.
García Mateo, sabe lo
que dice. Su amplio historial profesional se inició en el antiguo Diario de Barcelona y ha recorrido las
emisoras más importantes del país, prestando su voz, su personal locución y sus
juicios…
Cuando estaba en otros lugares de España, siempre sentía nostalgia de la Rambla. Me faltaba la humedad, el sol, el olor de Barcelona, una
combinación que solo los barceloneses sabemos captar. Me faltaban los paseos
rambleros, la presión de esta ciudad.
-¿Has cumplido con un
deseo?
En cierto modo, sí. El retorno a la Rambla y con un programa
nocturno que se llama Ramblas Noche, imagínate, mi alegría…
-¿Programa que ha
sorprendido a propios y extraños?
No sé… (me agradece el comentario), lo hacemos con mucho
cariño y va dedicado al amplísimo oyente de noche, el más fiel y el más adicto
de todos los escuchas radiofónicos.
Que tu retorno a la Rambla sea largo y ancho, como este
paseo barcelonés que desciende al mar.
Angel Joaniquet
lunes, 21 de noviembre de 2016
Joan Basacoma (presidente de la International Sailing School Association -ISSA-)
'NUESTRO MÉTODO DE
ENSEÑANZA HA SERVIDO DE MODELO PARA LA VELA'
[Entrevista publicada en 'A Tota Vela', núm. 40 otoño-invierno 2007]
[Entrevista publicada en 'A Tota Vela', núm. 40 otoño-invierno 2007]
Joan Basacoma, vicepresidente de la Federació Catalana de
Vela, es presidente del Comitè d’Ensenyament de esta federación deportiva, de
la que depende la Escola Catalana de Vela, que enseña a miles de personas a introducirse
en la técnica de la navegación eólica. Con motivo del Congreso Internacional de
Escuelas Vela, que se ha celebrado los primeros días de noviembre en Barcelona,
nos ha respondido a una serie de cuestiones relacionadas con la pedagogía de la
vela. Pasado el congreso, hoy Joan Basacoma, es el nuevo presidente de la ISSA,
la International Sailing School Association.
-¿Qué representa este
congreso internacional de escuelas de vela, para nuestro país?
Este
congreso internacional forma parte de los objetivos que tiene la Escola
Catalana de Vela, de la FCV, en su proyección hacia el exterior. El hecho de
poder intercambiar información y experiencias, aquí en Barcelona, con otros
países nos permitirá crecer en calidad y en metodología.
-¿Cuándo se toma
conciencia en nuestro país en estructurar y homologar la enseñanza de la vela?
En la década
de los 80 un grupo de técnicos de la Federació Catalana de Vela estuvieron
interesados en buscar una metodología común en esto que era tan diverso como
era enseñar a ir en vela. Entonces se hicieron una serie de visitas en
diferentes países y conseguimos, sintetizando modos y metodologías, en crear un
sistema propio de enseñanza, adaptado a nuestra realidad.
-¿Cataluña fue pionera
en esta materia?
De forma homologada,
y con un cuerpo común para todas sus escuelas reconocidas, en España, sí.
-¿Qué referencias
tomaron de otros países?
Los métodos franceses,
italianos y los portugueses fueron nuestras referencias para iniciar este
proyecto, aunque hemos de reconocer que trabajamos mucho con la experiencia
francesa, que ya tenían en funcionamiento un método muy bueno. Podemos decir
que trabajamos con el know how galo.
La base francesa estaba muy avanzada en aspectos, sobre todo, de formación de
monitores.
-¿Han conseguido los
retos propuestos en materia de enseñanza de la vela?
Es evidente.
Creo que sí, y queda claro por lo que estamos viviendo. El hecho de haber
adoptado una metodología común en todas las escuela de vela reconocidas por la
Federació, nos ha dado un sello de calidad que los usuarios de estas escuelas
conocen, respetan y buscan. A la hora de decidirse a donde van aprender vela,
preguntan si la escuela depende de la Federación. Para ellos es una garantía. También,
con esta metodología, hemos conseguido para la enseñanza de la vela de unos
protocolos, ya sean de formación, como de seguridad, que el público tiene muy
en cuenta cuando decide formarse en una escuela reconocida por Federación.
-¿Son un modelo a
seguir para otras federaciones españolas y de otros países?
Nuestro
modelo es el actual método de enseñanza para la vela estatal. Son muchas las
federaciones y empresas privadas de enseñanza de vela, que, de una forma
oficial u oficiosa, lo utilizan.
-Qué retos futuros hay
en el ámbito de la enseñanza de la vela?
Creo que lo
importante es no dormirse. Actualizarse continuamente, según avanza las
demandas de la sociedad. Renovarse y perfeccionar los métodos y los modelos, y sobre
todo ajustarlos a las necesidades del público. Se está creciendo mucho en este
ámbito y hemos de evolucionar de acuerdo con las nuevas tendencias y las tecnologías
que entran en el mundo de la vela. Los barcos cambian y nosotros nos hemos de
adaptar a estos cambios. Las escuelas han de tener esta capacidad de
innovación, adaptarse a las nuevos formas de navegar, a los nuevos barcos. En definitiva,
estar receptivos a las demandas del mercado y del público, que evoluciona
paralelamente con el de las nuevas tecnologías y tendencias. También hemos de tomar
conciencia del concepto ‘servicio’. Aparte de la metodologías, la formación, de
los modelos, las Escuelas tienen que tener claro que son un servicio, y esto ha
de ser nuestro objetivo prioritario.
-¿Qué espera de este
Congreso?
Es importante establecer un
intercambio de conocimientos entre las escuelas de Vela, en mi caso el de la
Escola Catalana de Vela, con las del resto del mundo. Nosotros, modestamente,
creemos que podemos aportar cosas interesantes a la vela internacional, pero lo
más importante, para mí, es que es una ocasión para poder aprender de otras
experiencias, de otros países. Aspectos nuevos, que están surgiendo estos últimos
años en materia de enseñanza de la vela, como de las aplicaciones diferentes en
la forma de trasmitir conocimientos, y que nosotros desconocemos. Las nuevas tecnologías
informáticas, internet, lo digital… Es un foro de diálogo, abierto, sincero, para
mejorar la enseñanza global, entendiendo global como mundial, de la vela.
Angel Joaniquet
miércoles, 17 de agosto de 2016
Jordi Sales (psiquiatra y nostálgico del mar)
MI INTERÉS POR EL MAR VIENE DEL 'SNIPE' Y DE LAS COLUMBRETES
[Entrevista publicada en el suplemento 'Ciutat Vella' del diario 'El Vigía', noviembre 1992]
Cuando al Jordi Sales se le ocurrió impulsar una asociación que sirviera como ágora para los entusiastas de las cosas relacionadas con el mar, la respuesta de la sociedad civil barcelonesa fue inánime. Y la idea se materializó cuando se vio que era necesario rellenar de contenido humano la recuperación del 'Front Marítim de l'Area Metropolitana de Barcelona'.
Jordi Sales, médico en psiquiatría, entusiasta del mar, activista en la participación ciudadana, con un grupo de gente interesada por la recuperación de la tradición, la documentación y de la cultura relacionada con el mar diseñaron una estrategia de participación que ha llevado a una serie de iniciativas que quieren impulsar el acercamiento al mar, con instrumentos como la creación del FAR, que unidos bajo el eslogan de 'Barcelona fes-te a la Mar', quieren recuperar el patrimonio cultural marítimo barcelonés.
- El inicio de esta asociación, ¿cómo se gestó?
En esencia fue crear una plataforma para que la gente que tenga algo que decir o llevar a cabo algo relacionado con el mar pueda contar con una herramienta con la que poder expresarse. Este es el unico leiv motive, el acercamiento del barcelonés al mar.
- Se ha dicho que Barcelona siempre ha estado de espaldas al mar. ¿Esta asociación quiere romper este tópico?
De espaldas al mar, Barcelona nunca lo ha estado de una forma total. El barcelonés siempre ha tenido en el mar, su 'válvula de escape'. El rompeolas, el puerto, la Barceloneta, incluso Can Tunis y las playas del Poble Nou, siempre han sido lugares de escapada y ocio de los barceloneses. Otra cosa es que en un momento determinado se crearon una serie de barreras de tipo arquitectónico,, urbanístico, industrial, que dificultaban este acceso al litoral.
- ¿Ha vivido, como barcelonés, el mar?
Por descontado.Como todos los barceloneses. Todos hemos disfrutado del mar desde hace años. Para mí el mar es consustancial con mi manera de ser. Como creo lo es para muchos barceloneses. Mi padre era un entusiasta del mar. Era un navegante amateur de la época. Navegaba en snipe, una embarcación muy difundida en Barcelona, en su momento. Yo navegaba con él. Y aún me gusta batirme con los elementos agua y viento...
-¿De aquí su interés por las cosas del mar?
Te confesaré una cosa. Creo que mi interés por el mar me viene de más lejos. De un lugar más profundo de mi personalidad. El padre de mi madre, mi abuelo materno, era de Mallorca. Procedía de una familia de 'torrers', es decir de fareros. Mi abuelo era farero y fue destinado en varios faros, o 'llums' como decía él. Cuando nació mi madre, él estaba destinado como farero en las islas Columbretes.
-¿Aquellas islas que están enfrente de la costa de Vinarós?
Exacto. Él vivía en aquel lugar con su familia. Mi madre, de niña, pasó mucho tiempo en aquel paraje, donde el mar lo es todo. Esta convivencia con aquella naturaleza, supongo que la marcó mucho, y esta sensación que ella tenía hacia el mar, creo, yo la he heredado.
- Marcado genéticamente por el mar. Ahora entiendo lo que pretende decirme...
No es para entender nada. Es simplemente una circunstancia, que seguro influye. Si quieres especular más te diré que mi abuelo, que se llamaba Miquel Tarrandell, después de estar en las Columbretes, fue destinado al faro del Llobregat, que entonces también era un paraje aislado y solitario.
- Sí, insisto, su vinculación con el mar y Barcelona, es ancestral... Mallorca, Columbretes, Barcelona...
Yo no diría tanto. Simplemente es un posible factor.
- ¿Ha visitado de nuevo aquellos islotes?
Sí. Y son maravillosos.
- ¿Y el faro de la punta del Llobregat?
También
- Volvamos a Barcelona, ¿de verdad cree que la ciudad está recuperando su mar?
Por descontado. Con la actuación de los gobiernos democráticos, con el nuevo Pla de Costes, la construcción de la Vila Olímpica, la recuperación del Port Vell y sobre todo la voluntad de recuperar espacios costeros, hasta ahora ocupados por obsoletas edificaciones industriales, que va desde Mongat a las Botigues de Sitges, vamos a crear las condiciones para que el ciudadano tengan una verdadera relación con el mar.
- Desde esta asociación ¿qué se va hacer?
Nuestra asociación tiene un carácter de dinamizadora de personas. Si en el aspecto de intervención urbanística, como el que te acabo de comentar de eliminar la barrera de edificaciones industriales, tiene un carácter físico, urbanístico, palpable, nuestra asociación 'Barcelona fes-te a la Mar', tiene un carácter más intangible, más, utilizando vocabulario marxista, más superestructural. El cometido de la asociación es el de dinamizar una serie de actividades, de tipo lúdico cultural, de recuperación de la memoria histórica, de rescatar las tradiciones marítimas, así como de la actividad social que genera el mar.
- ¿Que tipo de socios tiene Barcelona Fes-te a la Mar?
Muy variados. Es gente que tiene ganas de aportar sus experiencias vinculadas con el mar y darlas a conocer. Desde deportistas a historiadores, de modelistas a escritores.
- Estáis promoviendo un nuevo tipo de embarcación, que llamáis el 'Drag Magic'...
Sí, entre otras cosas. Creemos que es una tarea importante el abrirse a la sociedad, con iniciativas como estas, que tienen el objetivo de animar a la gente a que aprenda a navegar. En este sentido también vamos a hacer el seguimiento de lo que va a hacer el navegante vasco José Luis Ugarte, en la Vendée Globe, una regata alrededor del mundo en solitario y sin escalas...
-¿La misma en la que tenía que participar el navegante barcelonés Albert Bargués?
Sí. Una pena que no haya podido participar en este reto náutico, por falta de financiamiento...
Angel Joaniquet
(Entrevista traducida del catalán)
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